THEATRE EN DRACENIE, DRAGUIGNAN

CREATION 2026

Huit femmes puissantes pour une danse explosive. La création 2026 de Leïla Ka dé-corsète les corps, libère les énergies, et affirme la force de celles qui jamais ne renoncent.

Avec Maldonne, sa première forme longue créée en 2023 et jouée depuis plus de 160 fois à travers le monde, Leïla Ka explorait les identités d’un genre féminin aussi multiple que les robes déployées sur scène. Si son quintet d’interprètes célébrait la puissance exaltante de la sororité, il n’en demeurait pas moins aux prises avec une gestuelle - bien se tenir, droites, les épaules en arrière - héritée de siècles de domination patriarcale.

La nouvelle pièce de la chorégraphe prend délibérément le contrepied de ce vocabulaire symbolique. Pour « rendre aux corps leurs poids », elle offre à ses huit interprètes, dont elle-même, un lâcher-prise démultiplié et libérateur contre « la retenue, la délicatesse feinte, le port de tête et l’élévation artificielle ». Dos courbé, jambes fléchies, en sueur et en cadence, les danseuses se déploient sans contraintes dans un déferlement brut où tout peut advenir. Leur masse en tension incarne un empowerment féminin, qui occupe un espace nu sans décor et sans artifices, terrain brut où rien n’est imposé ni caché. Créant des espaces de jeu en perpétuelle évolution, les lumières de Laurent Fallot cisèlent les mouvements d’une « troupe sauvage », décidée à ne plus tenir mais lâcher. Un embrasement d’énergie pure, rythmé par la cadence des basses et les sons de l’électro, qui cogne et qui claque. 

Création 2026 - Pièce pour 8 danseuses
Chorégraphie : Leïla Ka
Assistante chorégraphe et collaboration artistique permanente : Jane Fournier Dumet
Création lumières : Laurent Fallot
Spatialisation sonore : Rodrigue de Sa
Interprètes : Jane Fournier Dumet, Mat Iéva, Leïla Ka, Maëlle Le Pallec, Jade Logmo, Pauline Richard, Elsy Robert, Sara Tan

Eight powerful women in explosive dance. Leïla Ka’s 2026 creation strips the body of constraints, liberates energy, and asserts the strength of those who never give up.

With Maldonne, her first full-length work created in 2023 and performed over 160 times worldwide, Leïla Ka explored the identities of femininity as diverse as the flowing dresses on stage. While that quintet celebrated the exhilarating power of sisterhood, it remained influenced by a movement vocabulary—upright posture, shoulders back—shaped by centuries of patriarchal dominance.

Her new piece deliberately subverts this symbolic language. To “restore weight to the body,” she gives her eight performers, including herself, a liberating release against “restraint, feigned delicacy, the tilt of the head, and artificial elevation.” With curved backs, bent knees, sweat, and rhythm, the dancers unfold without constraint in a raw surge where anything can happen. Their tense mass embodies female empowerment, occupying a bare space with no set or props—a raw terrain where nothing is imposed or hidden. Creating ever-evolving play spaces, Laurent Fallot’s lighting sculpts the movements of a “wild troupe,” determined not to hold back but to let go. A blaze of pure energy, driven by the cadence of bass and the sharp strikes of electro sounds.