Raphaël Cottin et Jean Guiserix / Cie Humaine - Eric Oberdorff"Parallèles" / "Mon corps Palimpseste"

Scène 55 - 55 Chemin de Faissole, 06250 Mougins

SOIREE PARTAGEE

RAPHAËL COTTIN ET JEAN GUIZERIX
"PARALLÈLES" -
Création 2018
Pièce pour 2 danseurs Raphaël Cottin et Jean Guizerix

Spectacle dédié à la mémoire de Wilfride Piollet

Chorégraphie, scénographie : Raphaël Cottin, avec la complicité de Jean Guizerix
Musiques : Jean-Sébastien Bach, Erik Satie, Pierre Chériza, Maurice Ravel, musique traditionnelle

En 1986, paraissait Parallèle, un ouvrage consacré au couple d’étoiles, Wilfride Piollet et Jean Guizerix. Ils y témoignaient de leur joie de vivre, de danser et surtout, donnaient une toute nouvelle image de la danse, abolissant les barrières entre classique et contemporain, entre les pieds en-dehors ou parallèles. En guise d’hommage à ce vent de nouveauté que firent souffler Wilfride et Jean, Raphaël Cottin, leur élève, crée Parallèles, un duo qui réunit Jean Guizerix et Raphaël Cottin, autour des recherches de Wilfride Piollet et ses fameuses "barres flexibles". Intelligemment mené, le duo évite l’écueil générationnel, pour mieux emprunter le chemin des transmissions jusqu'aux sources partagées.

Rencontre avec l'équipe artistique à l'issue du spectacle

Jean Guizerix and Raphaël Cottin, two friends, two dancers and two generations, come together for a magnificent and touching pas de deux.

In 1986, Parallèle appeared, a work devoted to the principle duo Wilfride Piollet and Jean Guizerix. They demonstrated their joie de vivre, their love of dance and above all, gave dance a completely new image, abolishing the barriers between classical and modern, feet apart or in parallel. In the guise of paying homage to this breath of fresh air that Wilfride and Jean were blowing, Raphaël Cottin, their pupil, created Parallèles.An invitation to journey between these two titles, this duo that reunites Jean Guizerix and Raphaël Cottin is also a way to breathe new life into the research by Wilfride Piollet, and her famous “flexible barres” that would change the way dance is taught and the vision of classic technique. The duo, intelligently lead, avoids the generational pitfalls, to better follow the path from transmission to shared source: the poetry of René Char, the music of Bach, Satie and Ravel, Haitian drums, a traditional Breton song, Jean’s exercises, balls, Wilfride’s exercises, hints from the repertoire… Their meeting on stage reveals an invisible part of dance, made of subtle shifts, light decomposition and plays with movement. The ensemble, carried by the two performers, is wonderfully gripping, as fluid as a breath, as serene as a garden, an ode to the pleasure of dancing as a pair.

 

*Production : La Poétique des Signes
*Coproductions : Ballet de l’Opéra national du Rhin, Centre chorégraphique national de Mulhouse, Centre chorégraphique national de Tours - direction Thomas Lebrun
*Résidences : Studio l’Aire – Poissy, Les Deux îles – résidences d’artistes à Montbazon.
*Subventions : DRAC Centre Val-de-Loire au titre de l’aide à la structuration, SPEDIDAM, Région Centre Val-de-Loire, Conseil départemental d’Indre-et-Loire, Ville de Tours.

CIE HUMAINE - ÉRIC OBERDORFF
"MON CORPS PALIMPSESTE" -
Création 2017
Pièce pour deux danseurs et un musicien

Concept et chorégraphie : Éric Oberdorff
Danseurs : Cécile Robin Prévallée, Luc Bénard
Musicienne : Delphine Barbut
Musique : Anthony Rouchier aka A.P.P.A.R.T

 

A la lisière de la danse et des arts plastiques, avec sa scénographie en forme d’installation, Mon corps palimpseste explore les effets de la mémoire sur les corps.

 

Un palimpseste, en grec palímpsêstos, "gratté de nouveau", est, à l’origine, un parchemin déjà utilisé, dont on a gratté les inscriptions pour pouvoir y écrire de nouveau. C’est donc une mémoire oubliée, écrite à même la peau, en couches successives, qui porte la trace de récits antérieurs. Avec Mon corps palimpseste, le chorégraphe clôt un cycle intitulé TRACES, un travail autour de la mémoire, des souvenirs et de leurs impacts sur les corps.

Les danseurs, Cécile Robin Prévallée, Luc Bénard et la musicienne Delphine Barbut transcrivent dans l’espace cette quête du geste perdu, de ce qui reste quand on a tout oublié. Cette mémoire tissée dans chaque fibre de notre être, est symbolisée par de minces lés de tissus multicolores qui entravent ou relient telle une structure arachnéenne imaginée par la plasticienne Aurélie Mathigot.

Rencontre avec l'équipe artistique à l'issue du spectacle

A palimpsest, from the Greek palimpsēstos, “rubbed smooth again”, was originally a parchment that had been already used, and that had seen the text effaced so it could be reused. It is therefore a forgotten memory, written into the skin itself, in successive layers, that bears the trace of earlier accounts. With the show Mon corps palimpseste, the choreographer closes a cycle entitled TRACES, a work based on memory, souvenirs and their impact on the body. The dancers, who see the movements write themselves on their bodies then disappear, replaced by other gestures, other routines over time, are at the outpost to understanding and analysing this memorial inscription between conscious and subconscious.

Three performers, the dancers Cécile Robin Prévallée and Luc Bénard and musician Delphine Barbut, transcribe in space this quest for the forgotten gesture, for what remains when everything is forgotten. This memory woven in every fibre of our being is symbolized by the thin strips of multicoloured fabric that fetter or link, that bury or imprison just like a spiderweb imagined by the plastic artist Aurélie Mathigot. A sort of retrospective on an internal journey, Mon Corps Palimpseste catches swift moments on the fly to scrutinize them more fully.

La Compagnie Humaine est une compagnie chorégraphique
subventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication/DRAC PACA, la Région Provence-Alpes-Côte d'Azur, la Ville de Nice, la Ville de Cannes, le Département des Alpes-Maritimes, soutenue pour ses projets internationaux par l'Institut français et la Région Provence-Alpes-Côte d'Azur, en résidence au Conservatoire à Rayonnement Régional de Nice, membre fondateur du réseau européen Studiotrade. Éric Oberdorff est artiste accompagné du Centre Dramatique National Nice Côte d’Azur.

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Quand ?

jeu. 12 déc. 2019

Heure :
R.Cottin et J.Guiserix - 19h
Cie Humaine E.Oberdorff - 20h30

Durée : 1h +1h avec entracte

Qui ?

Tout public

Tarif(s) ?

Tout public à partir de 10 ans
(Accès aux spectacles de 19h30 et 20h30 avec le même billet)

Plein : 24€ / Réduit : 20€ / Abonné : 16€ / -26 ans : 10€ / Enfant -12 ans : 10€

Réservation billetterie

Billetterie du Palais des Festivals et des Congrès
Tél : 04 92 98 62 77

Renseignements

Palais des Festivals et des Congrès - Direction de l'Evènementiel
sortiracannes @ palaisdesfestivals.com
Tél : 04 92 99 84 22
www.festivaldedanse-cannes.com