La résidence de dramaturge

En partenariat avec la Direction Régionale des Affaires Culturelles (DRAC) PACA, le théâtre de la Licorne accueille un dramaturge en résidence d’écriture théâtrale afin d’offrir un espace de recherche et un temps de maturation pour l’écriture d’une pièce jeune public. La majeure partie du temps de la résidence est consacrée à l’écriture.
Deux rencontres publiques sont prévues pendant le temps de résidence :

• Une rencontre avec l’auteur dans le cadre de l’événement du 1^er juin des écritures théâtrales jeunesse. À l’issue de la résidence, une restitution du travail d’écriture à la médiathèque Noailles, sous forme d’une lecture de travail en cours ou du texte dans sa version définitive.
• Cette résidence fait également écho au projet Lire du théâtre mis en place dans le cadre de la saison théâtrale du théâtre de la Licorne. Elle commencera le 1^er juin, journée nationale des écritures théâtrales jeunesse. 

Les précédentes résidences :

• La compagnie Peanuts (Théâtre), en résidence pendant l’été 2020 et 2021, a présenté son dernier spectacle Fin de la 4ème Partie en février 2022 au théâtre de la Licorne.
• La compagnie 6^e étage, était accueilli en résidence « plateau » en février 2021. La mise à disposition de la salle de spectacle du théâtre de la Licorne et de ses techniciens a été une aide pour la compagnie durant une semaine afin de finaliser une création en cours.
• Résidence d’Antonio Carmona en janvier 2020 au sein de l’école maternelle Méro.
  Portée par le Théâtre de la Licorne, cette résidence est le prolongement du projet « Artiste associé » débuté en 2018 avec la compagnie Théâtre du Phare qui soutien et diffuse les créations d’Antonio Carmona, artiste choisi pour cette résidence de soutien à l’écriture pour le jeune public. 
• Résidence de Sarah Dropsy du collectif Dromolo à la médiathèque Noailles en août 2020 avec pour projet la réécriture unique de l’Odyssée d’Homère, amenant à la création du spectacle A nos tempêtes, programmé au Théâtre de la Licorne en février 2022.
• Résidence de Nicole Couderc de la Gaillarde compagnie, en juin 2021. La médiathèque Noailles a accueilli la dramaturge durant un mois dans ses appartements pour l’écriture d’une pièce qui s’intitulera « Le petit clown de peinture ».
  Le thème principal est consacré à la maladie d’Alzheimer et surtout aux ressources multiples des enfants face à l'adversité.
  Durant la gestation du projet, l’artiste nourrit son écriture grâce aux rencontres avec une classe de CE2 de l’école cannoise Eugène Vial. La restitution du travail mené en résidence a eu lieu le 29 juin 2021 sous forme de lecture à la médiathèque Romain Gary puis à la médiathèque Noailles.

La résidence d'une compagnie de théâtre

• La Compagnie Peanuts (Théâtre) en résidence pendant l’été 2020, est revenue du 16 au 25 août 2021 afin de finaliser son nouveau spectacle Fin de la 4ème Partie programmé en février 2022 au Théâtre de la Licorne.

La résidence d’une compagnie de cirque, clown

• La Compagnie Gorgomar a installé son chapiteau baptisé « le Poulpe » en janvier 2021 au sein du collège Gérard Philippe. La semaine de résidence a permis à la troupe de comédien de commencer la création de leur nouveau spectacle, Le cabaret de Monsieur Mouche, programmé en avril 2022. Les collégiens ont aussi bénéficié d’ateliers, de représentations des spectacles Monsieur Mouche, et Heureuse qui comme Armelle.
  Projet dans le cadre du programme 100 % Éducation Artistique et Culturelle, en collaboration avec la MJC Ranguin et en lien avec la BIAC, Biennale Internationale des Arts du Cirque de Marseille.

La résidence « plateau »

• La compagnie 6^e étage, était accueilli en résidence « plateau » en février 2021. La mise à disposition de la salle de spectacle du théâtre de la Licorne et de ses techniciens est une aide pour la compagnie durant une semaine afin de finaliser une création en cours.

La résidence de recherches

• Cette résidence de recherche en EHPAD a pour objectif la création du spectacle Alice je suis… de la Cie Qui Bout.

La résidence mission d’éducation artistique et culturelle de chorégraphe en établissement scolaire

Chaque année, le Théâtre de la Licorne met en place une résidence d’éducation artistique et culturelle avec un chorégraphe, en partenariat avec le Festival de Danse Cannes Côte d’Azur et la DRAC PACA, afin de proposer à un public scolaire (collège ou lycée) un parcours complet et cohérent autour de l’art chorégraphique. Cette résidence vise à créer un contact direct et privilégié entre un artiste professionnel et des adolescents, en leur permettant d’expérimenter un processus de création artistique et d’être sensibilisés à l’esthétique et au langage singuliers de cet artiste. Elle doit également permettre de construire un partenariat solide entre l’artiste, l’équipe pédagogique de l’établissement et l’équipe du théâtre, en proposant des temps de rencontre et de formation spécifiques.

Pour permettre ce travail de fond auprès d’un établissement scolaire, la résidence se déroule sur 2 années consécutives dans un même établissement scolaire avec un même chorégraphe. Le calendrier des interventions est construit en concertation entre la médiatrice du théâtre, l’artiste, l’établissement scolaire d’accueil et les partenaires concernés, selon une répartition du temps identique pour les deux années de résidence, au rythme des trimestres scolaires, comme suit :

• Trimestre 1 / Impliquer les enseignants : temps de rencontre et de formation entre le chorégraphe sélectionné et l’équipe pédagogique de l’établissement d’accueil.
• Trimestre 2 / Faire pratiquer les élèves : temps d’ateliers avec les élèves, avec une restitution présentée au sein de l’établissement. 5 ou 6 classes concernées avec 10 à 15h d’ateliers par classe.
• Trimestre 3 / Revenir sur l’expérience : le chorégraphe en résidence revient dans l’établissement pour des temps d’échange et de médiation avec les élèves et les enseignants ayant participé au projet.

La deuxième année de résidence, une œuvre du chorégraphe en résidence est présentée dans le cadre du Festival de Danse Cannes Côte d’Azur.

• Artiste en résidence sur les saisons 2022-23 et 2023-24 : Wendy Cornu – Compagnie Mouvimento
  Wendy Cornu, avec sa compagnie Mouvimento, est installée à Marseille.  Pour cette résidence de transmission, son projet pédagogique, autour de la pièce Volutes, se propose d’explorer la manière dont le lien entre les individus et la musique fait apparaître la danse et le sensible. A l’aide d’outils issus de la pratique de la composition instantanée, elle souhaite guider les participants dans une écoute de leurs mouvements personnels et de leurs sensibilités propres, sans recherche d’une forme prédéfinie. C’est un moyen d’inviter tous les individus à entrer dans l’état de danse à n’importe quel âge et avec n’importe quel niveau de pratique.

Les précédentes résidences :

• Résidence de Balkis Moutashar au Lycée Jules Ferry pendant 8 semaines entre octobre et avril 2021.
  La résidence de Balkis Moutashar a permis aux d’adolescents d’exploré l’impact des vêtements sur la représentation de leur corps, sur leurs mouvements et leurs gestes.
• Le théâtre de la Licorne a accueilli sa 5^e résidence de chorégraphe. Six enseignants et 170 élèves du lycée Bristol se sont mobilisés autour de Michel Béjar (Cie Pantai) d’octobre 2021 à avril 2022. Une restitution du travail a été effectué pour clôturer cette résidence immersive  soutenue par la DRAC PACA.

La résidence de conteur

Le théâtre de la Licorne, en partenariat avec le réseau des médiathèques et les crèches de Cannes accueille un conteur en résidence dans un établissement d’accueil du jeune enfant.
Le projet est axé principalement sur la transmission au très jeune public d’un répertoire classique et / ou contemporain de contes, adapté pour la petite enfance, de 3 mois à 3 ans. Le projet sélectionné permet aux accompagnants et encadrants de développer des compétences afin d’accompagner les jeunes enfants vers le plaisir des mots et des histoires, à travers une introduction à l’art de conter.

Les précédentes résidences :

• Résidence d’Anne Lopez, en août 2020 et janvier 2021.
  Conteuse professionnelle, Anne Lopez est riche d’une pratique intense de la danse, du mime, de l’improvisation et de la Commedia dell’arte. Elle est à la fois reconnue pour son répertoire petite enfance, ses formations et conférences sur le développement de l’imaginaire chez le jeune enfant et la pratique du conte, de la racontée ou de la lecture à haute voix.